Comment ouvrir un studio de danse

La danse est un élément traditionnel de nombreuses cultures depuis des siècles. De nombreux styles de danse sont enseignés et pratiqués dans le monde entier, et les studios de danse sont un type d'entreprise courant où des personnes de tous âges peuvent prendre des cours de danse. La création de votre propre studio de danse peut sembler intimidante, mais la liste d'étapes suivante vous aidera à vous assurer que vous le faites correctement.

Étapes

Création d'un plan d'affaires

1. 

   Fixez un budget. Avant de poursuivre la planification, vous devez savoir combien vous êtes en mesure de dépenser pour les différents éléments de votre propre studio de danse.

   • Loyer/hypothèque d'un local
   • Services publics pour l'espace
   • Dépenses de démarrage (par exemple, rénovations, miroirs, sièges, stockage, peinture, équipement)
   • Publicité et marketing
   • Salaires des employés et des professeurs de danse
   • Il est possible que vous deviez contracter un prêt ou faire appel à des investisseurs pour démarrer votre entreprise. Sachez dans quoi vous vous engagez avant de signer officiellement un quelconque accord.
   • Vous devez disposer de suffisamment d'argent pour couvrir les dépenses de votre entreprise pendant six mois. Par exemple, si vos frais généraux mensuels s'élèvent à 6 000 $, vous devez disposer de 24 000 $ avant de démarrer votre studio.
2. 

   Décidez de l'emplacement géographique de votre entreprise. Cette étape est importante, car l'emplacement détermine le type de clientèle que vous attirerez dans votre entreprise.

   • Si vous souhaitez commercialiser votre studio de danse auprès des enfants, gardez cela à l'esprit.
   • Réfléchissez à la partie de la ville que vous choisirez pour l'emplacement. Si vous souhaitez proposer des styles de danse ethniques, par exemple, il est logique d'ouvrir votre studio dans un quartier de la ville où vivent des personnes de cette ethnie.
   • Essayez de planifier l'ouverture de votre studio dans un endroit où il sera très visible pour la communauté, par exemple sur une route très fréquentée. C'est peut-être plus cher, mais avec le trafic qui passe en permanence, votre bâtiment fait de la publicité à tous les passants.
   • Réfléchissez au montant que vous pouvez consacrer à la location ou à l'achat de votre studio de danse. Si vous vous trouvez dans une grande ville, par exemple, la location ou l'achat d'un local dans le centre-ville risque d'être extrêmement coûteux. Recherchez des quartiers de votre ville où les tarifs sont dans votre fourchette de prix.
   • Pensez à la sécurité du quartier. Un quartier particulier de la ville peut être plus abordable, mais si le taux de criminalité y est plus élevé, cela n'en vaut probablement pas la peine. Vous voulez que votre clientèle se sente en sécurité lorsqu'elle suit des cours dans votre studio.
3. 

   Faites des recherches et décidez du type d'entreprise que vous souhaitez créer. Cela variera selon que vous prévoyez d'être le seul professeur de danse dans un petit studio, d'avoir un partenaire commercial ou d'embaucher d'autres professeurs de danse.

   • Propriétaire unique : entreprise non constituée en société, gérée par une seule personne, sans séparation entre cette personne et l'entreprise.
   • Société S : un type de société qui permet d'éviter la double imposition (par exemple, une fois pour l'entreprise et une fois pour les actionnaires).
   • Société C : un type de société qui appartient aux actionnaires mais qui est légalement responsable des actions et des dettes.
   • Société à responsabilité limitée (SARL) : structure qui offre la responsabilité limitée des sociétés mais la flexibilité d'une société de personnes.
4. 

   Choisissez un nom pour votre entreprise. Il s'agit de la partie la plus importante de votre marque et de votre entreprise, car c'est ce qui sera partagé le plus souvent. Veillez à ce qu'il vous représente, vous et votre vision du studio.

   • Danser toute la nuit
   • Le studio de tango
   • En Pointe Ballet Company
   • Swing Dance Central
   • Masters of the Dance
   • Premier Dance Studio
5. 

   Identifiez votre créneau et votre clientèle idéale. Il existe une variété de créneaux pour les studios de danse, et chaque créneau apporte une certaine clientèle. Vous devez déterminer quelle sera la vôtre.

   • Cours de danse pour couples
   • Cours de danse pour célibataires
   • Cours de danse pour enfants
   • Un ou deux styles de danse particuliers seulement (par exemple, ballet, salsa, claquettes)
   • Styles de danse ethnique (par exemple, salsa, flamenco, jazz, folk, street)
   • Styles de danse communs (par exemple, swing, danse de salon, jazz)
6. 

   Planifiez les déclarations de vision et de mission de votre entreprise. L'identification de ces déclarations vous aidera à rester sur la bonne voie lors de la création de votre studio et de la définition des objectifs à court et à long terme.

   • Une déclaration de vision décrit les principaux objectifs de votre entreprise sans donner de plans définitifs pour les atteindre. Elle vous aide, ainsi que vos employés, à conceptualiser les objectifs de l'entreprise.
   • Une déclaration de mission est une brève déclaration qui aide à communiquer l'objectif de votre entreprise. Cette déclaration peut changer au fil du temps, si les objectifs de votre entreprise deviennent différents, et elle est destinée à clarifier ce que votre entreprise fera à la fois pour les employés et les clients.
7. 

   Définissez la marque de votre studio de danse. Votre marque représentera tout ce qui concerne votre entreprise, et elle doit être cohérente dans tout ce que les clients et les clients potentiels voient.

   • L'image de marque est l'équivalent de la promesse que vous faites à vos clients. Elle doit découler de ce que vous êtes et de ce que vous voulez offrir à votre clientèle. Vos énoncés de vision et de mission sont liés à votre marque.
   • Une image de marque forte est un gage de réussite pour les entreprises. Lorsque les gens savent ce qu'ils peuvent attendre de vous, ils sont plus enclins à vous faire confiance. Il faut environ deux à trois ans pour créer un studio, et il faut beaucoup de travail pour se forger une réputation.
   • Sachez quel est votre créneau cible et quels sont les besoins de ces clients, puis adaptez votre marque à leurs besoins.
   • Faites-vous connaître autant que votre studio de danse. L'image de marque comprend la façon dont vous choisissez de traiter votre clientèle, la qualité de l'enseignement de la danse que vous donnez, les détails que vous fournissez sur la façon dont vous faites des affaires, la façon dont vous créez une expérience spéciale pour votre clientèle et la façon dont vous inspirez votre clientèle.
8. 

   Choisissez les services que vous allez offrir à votre clientèle. Cela dépendra en grande partie de votre créneau de clientèle, alors tenez-en compte au moment de prendre votre décision.

   • Offrirez-vous des cours de danse en groupe ? Des cours de danse privés ? Les deux ?
   • Des cours pour couples ? Des cours pour célibataires ? Les deux ?
   • Quels sont les styles de danse que vous envisagez d'enseigner ?
   • Aurez-vous une équipe de danse qui participera à des compétitions ?
9. 

   Créez une structure de prix pour vos services. Vous devrez tirer un revenu de vos cours de danse afin de maintenir votre entreprise ouverte, alors évaluez les services par rapport à vos dépenses.

   • Sachez ce que les clients de votre créneau cible peuvent se permettre. Vous ne voulez pas pratiquer des prix qu'ils ne peuvent pas payer.
   • N'oubliez pas que vous devez payer des impôts trimestriels estimés lorsque vous êtes travailleur indépendant.
   • Ayez une idée réaliste du montant de vos dépenses mensuelles et assurez-vous d'atteindre au moins le seuil de rentabilité. Si vous perdez de l'argent avec votre entreprise, vous devrez finalement la fermer.
10. 

    Élaborez un plan de marketing et de publicité. Pour obtenir des clients dans le domaine de la danse, vous devez avoir un plan de marketing et de publicité pour votre studio au sein de votre communauté. Ce plan doit porter sur le marketing hors ligne (c.-à-d. en personne) et en ligne.

    • Trouvez un groupe de soutien pour les studios de danse dans votre région ou participez à des webinaires qui offrent différentes idées sur la façon de commercialiser votre studio et d'y inscrire des étudiants.
    • Commencez à faire de la publicité pour votre studio avant son ouverture. Cela permettra de susciter l'intérêt des gens et de les sensibiliser avant même que vous ne soyez prêt à ouvrir vos portes.
    • Étudiez les coûts liés à la création d'un site web et à l'ouverture de comptes sur les réseaux sociaux afin d'atteindre la clientèle en ligne. Prévoyez ces coûts dans votre budget.
    • Soyez conscient du montant des dépenses liées au marketing. L'impression de dépliants, la création de cartes de visite, la publicité dans les journaux et les panneaux d'affichage coûtent tous de l'argent.
    • Utilisez le bouche-à-oreille autant que possible. Demandez à vos amis et aux membres de votre famille qui soutiennent votre entreprise de vous aider à la faire connaître.
11. 

    Élaborez les politiques de votre entreprise. Il s'agit d'une série de détails essentiels que vous n'auriez peut-être pas envisagés autrement. Ces politiques doivent être claires pour les clients et les employés afin d'éviter toute confusion et tout problème ultérieur.

    • Méthodes de paiement
    • les retards de paiement
    • Remboursements
    • les heures d'ouverture
    • Communication avec les clients
    • Procédure d'embauche des employés
    • Signature de nouveaux clients
    • Résiliation des employés ou des relations avec les clients difficiles

Mise en place de votre entreprise

1. 

   Louez ou achetez un local pour votre entreprise. Après avoir déterminé le montant que vous pouvez vous permettre de dépenser et l'emplacement idéal, faites appel à un agent immobilier pour vous aider à trouver un local. Il y a certains éléments à prendre en compte :

   • La superficie en pieds carrés
   • L'agencement de l'espace - l'espace du studio doit être maximisé par rapport au hall d'entrée, au bureau, au stockage et à la salle de bains.
   • Le zonage est adapté à votre utilisation spécifique en tant que studio de danse.
   • Les codes de construction en vigueur dans votre ville.
   • Le parking
   • la sécurité
   • les entreprises voisines.
2. 

   Rénovez l'espace si nécessaire. Si des travaux de rénovation sont nécessaires avant que vous puissiez ouvrir vos portes, demandez à votre famille et à vos amis de vous aider à les réaliser. N'oubliez pas de maintenir vos coûts aussi bas que possible, mais vous pouvez faire appel à des professionnels si votre budget le permet.

   • Gardez à l'esprit que le sol est l'élément le plus important de l'espace. Il est important d'avoir un sol de danse approprié, et les types de sol varient en fonction des styles de danse que vous envisagez de proposer.
   • Remplissez l'espace avec l'équipement approprié. Les types d'équipement dont vous pourriez avoir besoin pour votre studio de danse comprennent des barres, un système de sonorisation, une isolation acoustique des murs, un système de sécurité et un système d'observation pour les parents qui ne dérange pas les élèves de danse.
   • Décorez l'espace en fonction de votre marque et de votre offre de services. Si vous proposez une grande variété de styles de danse, l'espace doit en être le reflet. En revanche, si vous ne proposez qu'un seul style de danse, comme le ballet, adaptez votre décoration à ce style.
3. 

   Déclarez votre entité commerciale auprès de l'organisme public compétent. Vous devrez probablement remplir des documents et, selon le type d'entité commerciale que vous souhaitez créer, vous devrez payer des droits. Les procédures varient d'un État à l'autre ; il convient donc de consulter le site web de l'administration de votre État.
4. 

   Concevez et commandez les éléments visuels de votre entreprise. Il est important d'avoir un logo spécifique pour représenter votre marque.

   • Veillez à ce que le logo puisse être recréé sur différentes plateformes, telles que l'enseigne extérieure, votre site web et vos cartes de visite.
   • Prenez cette décision au sérieux, car il est possible de changer de marque à l'avenir, mais c'est un défi. Ne vous précipitez pas pour choisir un logo.
5. 

   Mettez en place tous les comptes ou outils en ligne dont vous avez besoin pour gérer votre entreprise. Il peut s'agir de plusieurs choses :

   • un compte bancaire professionnel et une carte de crédit
   • Un outil de comptabilité ou l'embauche d'un professionnel pour le suivi des revenus et des dépenses
   • Une adresse postale (boîte postale) et un numéro de téléphone pour l'entreprise.
   • L'équipement technologique et les logiciels nécessaires à la gestion de l'entreprise. Vous pouvez vous procurer un logiciel de gestion de studio comme Dance Studio Pro ou Jackrabbit. Il permettra aux parents de s'inscrire aux cours et de payer les frais de scolarité.
   • Des méthodes de paiement en ligne, si nécessaire, telles que PayPal ou Stripe.
   • Une méthode de paiement des impôts, soit par vous-même, soit en faisant appel à un fiscaliste.
6. 

   Familiarisez-vous avec la manière de mettre en place vos propres systèmes d'entreprise. Les tâches telles que la comptabilité, la paie, la facturation, le suivi des informations sur les clients, etc. doivent être consolidées avant d'accepter des clients.

   • Créez de faux clients, de fausses factures et de faux employés pour vous aider à exercer. Ceux-ci peuvent être supprimés ou détruits une fois que vous avez mis en place le système.
   • Familiarisez-vous avec la comptabilité en suivant vos dépenses pendant la période de démarrage. Sachez ce qui peut être considéré comme une dépense d'entreprise dans vos impôts.
7. 

   Créez un site web pour votre entreprise. Tout comme vous avez élaboré un plan de marketing et de publicité comprenant des éléments tels que des cartes de visite et des annonces dans le journal, vous devez également disposer d'un site web pour votre entreprise.

   • Trouvez un service d'hébergement et un nom de domaine. Vous pouvez les obtenir ensemble ou séparément. Votre nom de domaine doit être le nom de votre entreprise et, si possible, se terminer par .com.
   • Engagez un professionnel pour créer un cadre et un thème pour votre site ou faites des recherches en ligne pour acheter ces éléments vous-même. Il existe de nombreux thèmes préfabriqués à des prix variables. Si vous choisissez d'acheter des thèmes préfabriqués, assurez-vous d'acheter également un cadre. Genesis Framework est le plus recommandé, et vous pouvez l'acheter séparément de votre thème ou trouver un thème qui l'accompagne.
   • Décidez de la plateforme de votre site web. WordPress.org est la plateforme d'auto-hébergement la plus recommandée, et la plupart des services d'hébergement proposent des moyens d'installer WordPress sur votre nouveau site.
   • Lorsque vous configurez les pages de votre site web, assurez-vous d'avoir les pages nécessaires : page d'accueil, page d'information, page de services, page de témoignages et page de contact. Vous pouvez également envisager d'intégrer un blog à votre site web, si vous pensez être en mesure de publier régulièrement des articles de blog sur des sujets connexes.
8. 

   Créez des comptes sur les plateformes de réseaux sociaux. C'est un autre moyen de promouvoir votre entreprise par le bouche-à-oreille, en particulier avant l'ouverture.

   • Facebook
   • Twitter
   • Instagram
   • LinkedIn
   • Pinterest, si vous le souhaitez
9. 

   Embauchez des employés et des professeurs de danse supplémentaires, si vous en avez les moyens financiers et si cela figure dans votre plan d'entreprise. Vous pouvez décider de faire cavalier seul jusqu'à ce que votre clientèle soit suffisamment nombreuse pour vous permettre d'embaucher d'autres membres du personnel. Cependant, si vous voulez offrir un grand choix de cours immédiatement ou si vous voulez offrir une sélection de différents styles de danse, il est préférable d'embaucher des instructeurs supplémentaires.

   • Vous déciderez peut-être que le fait d'avoir un chef de bureau ou un réceptionniste vous soulagera. Cette personne peut s'occuper de la signature des nouveaux clients, de l'inscription des clients à des cours particuliers, du traitement des paiements et de la communication avec les clients.
   • Cherchez dans les collèges et universités locaux des étudiants en danse qui cherchent à acquérir de l'expérience en tant que professeurs de danse. Ils seront probablement plus abordables, car ils n'ont pas encore reçu de formation complète. Cela vous permettra également d'établir un réseau avec les danseurs de la région.
   • Enseignez à vos nouveaux employés les politiques et les systèmes de votre entreprise, s'il est nécessaire qu'ils connaissent ces politiques et ces systèmes en fonction de leur rôle.
10. 

    Commercialisez votre studio à mesure que vous vous rapprochez de l'ouverture. Au cours des étapes de planification, vous avez élaboré un plan de marketing et de publicité. Il est maintenant temps de mettre ce plan en œuvre afin que, lorsque vous ouvrirez vos portes, des personnes soient intéressées à devenir clientes immédiatement.
11. 

    Organisez un événement d'ouverture. C'est un excellent moyen de faire connaître votre studio et d'attirer immédiatement un grand nombre de clients potentiels.

    • Fixez une date d'ouverture en fonction de votre calendrier de rénovation et d'installation. Veillez à ce que les travaux de rénovation et d'aménagement soient terminés à cette date !
    • Annoncez la fête. Il peut s'agir simplement d'une fête accueillant les gens dans l'espace pour qu'ils se familiarisent avec votre entreprise et en apprennent davantage à son sujet. Vous pouvez même proposer des cours de danse en groupe gratuits pendant la fête.
    • Faites de la publicité pour la fête d'ouverture auprès de votre créneau cible. Assurez-vous que vos clients idéaux connaissent votre studio.

Surmonter les obstacles courants

1. 

   Sachez pourquoi vous ouvrez un studio de danse. Personne d'autre ne connaît votre motivation pour ouvrir cette entreprise, vous devez donc vous assurer que vous savez pourquoi vous voulez le faire. Si vous perdez de vue cette raison, vous risquez d'échouer.

   • Pourquoi ai-je choisi d'ouvrir un studio de danse ?
   • Que veux-je réaliser en ouvrant un studio de danse ?
   • Qui est-ce que j'espère aider ?
   • Pourquoi ma communauté a-t-elle besoin de ce studio de danse ?
   • Qu'est-ce que je vais faire pour que mon studio de danse se distingue des autres studios de ma région ?
2. 

   Comprenez votre budget et respectez-le. Beaucoup de nouveaux studios échouent parce qu'ils ne contrôlent pas leur budget et finissent par s'endetter. Veillez à vérifier fréquemment votre budget et sachez combien vous pouvez dépenser pour les différents frais de démarrage.

   • J'ai dû dépenser davantage en réparations électriques pour m'assurer que le studio était conforme aux normes, alors où puis-je faire des sacrifices dans une autre partie du budget ?
   • Je n'ai pas assez d'argent de côté pour financer ce studio de danse. Comment puis-je financer le reste des coûts de démarrage ?
   • J'ai l'impression de trop disperser mon argent. Quels équipements ou rénovations puis-je supprimer pour l'instant afin que les éléments importants de mon studio, tels que le revêtement de sol et la sécurité, soient de meilleure qualité ?
   • Je n'ai pas assez d'argent pour acheter un nouveau revêtement de sol pour chaque pièce du studio de danse. Quelles pièces et quels types de revêtements de sol dois-je privilégier dans l'immédiat ?
   • J'ai réussi à financer tous les coûts de démarrage et il me reste de l'argent dans mon budget ! Comment puis-je économiser cet argent et le consacrer à d'autres besoins du studio, comme le paiement d'un futur loyer ou des réparations ?
3. 

   Respectez votre plan de démarrage. Pendant que vous cherchez un studio, que vous le rénovez et le préparez, et que vous mettez en place vos stratégies de marketing, vous pourriez être tenté d'entreprendre d'autres tâches. Il est préférable de vous en tenir à votre plan pour ne pas vous submerger, vous et vos ressources. Ces tâches supplémentaires peuvent être effectuées à un moment ultérieur plus avantageux.

   • Évitez d'acheter du matériel supplémentaire qui n'est pas nécessaire au fonctionnement actuel du studio.
   • Évitez d'entreprendre des réparations ou des rénovations supplémentaires qui ne sont pas nécessaires pour que le studio soit conforme aux normes et ouvert pour accueillir les clients.
   • Évitez de comparer votre studio de danse à un autre studio de la ville que vous jugez 'meilleur'. Tenez-vous en à ce que vous pouvez faire et à ce que vous pouvez offrir à votre future clientèle.
   • Maintenez des stratégies de marketing que vous pouvez vous permettre. Ignorez la tentation d'adopter des stratégies de marketing plus coûteuses et plus tape-à-l'œil que vous voyez utilisées par un autre studio.
4. 

   Communiquez avec vos partenaires. Si vous avez des parties prenantes qui vous aident à lancer votre studio, comme des investisseurs, vous devez communiquer fréquemment et honnêtement avec elles. Si les parties prenantes apprennent que vous avez été malhonnête ou que vous leur avez caché certaines informations, elles retireront probablement leur financement.

   • Communiquez en cas de réparation imprévue, nécessaire mais coûteuse.
   • Faites-leur savoir si les rénovations sont retardées et que votre calendrier d'ouverture doit être repoussé.
   • Dites-leur ce que leur financement vous permet d'acheter pour votre studio de danse.
   • Invitez-les à la cérémonie d'ouverture.
5. 

   Établissez des relations avec vos employés. La création de votre propre studio de danse sera stressante et il vous sera facile de vous défouler sur vos nouveaux employés. Cependant, il est important d'établir des relations avec eux. Ils vous aideront à démarrer ce studio et vous ne voulez pas qu'ils vous quittent avant même que le studio n'ouvre ses portes aux clients.

   • Remerciez-les pour leur aide dans la réalisation des projets.
   • Payez-les au taux convenu et au moment où vous avez dit que vous les paieriez. Soyez honnête quant au montant que vous pouvez vous permettre de leur verser.
   • Reconnaissez leur travail et leur dévouement lors de la cérémonie d'ouverture.
   • Récompensez-les en leur offrant tous les avantages que vous pouvez vous permettre, tels que des congés payés, des prestations d'assurance ou des laissez-passer pour les cours destinés à leur famille ou à leurs amis.

Question de l'experts et réponses d'experts

• Question

  Qu'est-ce qui vous permet de vous démarquer de vos concurrents ?

  Votre studio se distinguera si vous proposez quelque chose d'unique et si vous le mettez en œuvre. Expliquez clairement en quoi vous vous distinguez des autres, que ce soit par le calibre de vos professeurs, les styles que vous proposez ou la façon dont vous enseignez.
• Question

  Est-ce que posséder un studio de danse est rentable ?

  Pas nécessairement - créer son propre studio de danse n'est pas facile, et seuls les plus forts survivront.
• Question

  Combien dois-je faire payer l'entrée pour commencer ?

  Commencez par un cours gratuit. Si les gens sont intéressés, additionnez vos dépenses, puis faites payer le montant qui vous permettra de réaliser des bénéfices. Ne faites pas payer trop cher au début.

Vidéo

Conseils

• Contactez votre section locale de l'association SCORE. Il s'agit d'un service gratuit de mentorat pour les petites entreprises qui peut vous aider à démarrer votre studio de danse.
• Jusqu'à ce que vous soyez plus familier avec la gestion de votre entreprise, il est fortement recommandé de faire appel à un professionnel pour vous aider à tenir votre comptabilité et à vous acquitter de vos impôts.
• Demandez conseil à quelqu'un qui a de l'expérience dans la gestion d'un studio de danse ou d'une petite entreprise. Ils peuvent vous donner des conseils sur la façon de faire les choses et sur les pièges les plus courants.